10 октября в галерее MAISON25 откроется персональная выставка Максима Лунского «Неустойчивое присутствие». Проект объединит живопись и керамическую скульптуру, через которые художник исследует хрупкость человеческого существования, природу памяти и ощущение реальности, постепенно утрачивающей устойчивость.
Персонажи Лунского словно не успевают окончательно обрести форму или уже начинают её терять. Их лица размываются, тела лишаются устойчивости, а помехи и искажения напоминают повреждённую видеозапись. Это не портреты конкретных людей, а следы человеческого присутствия, зафиксированные в момент движения, падения или растворения.
*Льготный билет доступен: студентам очной формы обучения; пенсионерам; посетителям с инвалидностью; членам многодетных семей.
Для посещения необходимо предъявить документ, подтверждающий право на льготу.
Билеты
Полный 600 ₽ Льготный 300 ₽*
Эстетика VHS и «плохого изображения» становится для художника метафорой памяти. Воспоминание не воспроизводит событие целиком: оно стирает детали, смешивает временные слои и каждый раз собирает произошедшее заново.
В серии «Помехи» человеческое лицо превращается в нестабильный сигнал. Оно проступает сквозь шум, распадается на визуальные слои и ускользает в тот момент, когда зритель пытается его рассмотреть. Эстетика VHS здесь связана не с ностальгией, а с устройством памяти. Воспоминание невозможно воспроизвести без потерь: оно стирает детали, меняет последовательность событий и заполняет исчезнувшие фрагменты новыми образами. Поэтому помеха у Лунского становится частью портрета — следом времени, тревоги и невозможности полностью восстановить человека. В XXI веке травма может выглядеть не как крик, а как сбой сигнала.
Герои «Лимба» движутся, но их путь не имеет очевидного начала и конца. Они бегут сквозь темноту, возникают в редких вспышках света и снова теряют очертания, словно кадры фильма, который сохранился лишь частично. Лимб у Лунского — не конкретное место, а затянувшееся состояние перехода. Прошлое уже осталось позади, но новое пространство ещё не возникло. Темнота становится самостоятельным участником происходящего: она окружает фигуры, поглощает детали и превращает движение в попытку не исчезнуть окончательно.
В новых работах человек перестаёт растворяться и начинает сопротивляться. Его тело напряжено, лишено устойчивости и всё же продолжает двигаться, словно само присутствие требует постоянного физического усилия. Персонажи теряют равновесие, оказываются в моменте падения или пытаются удержаться внутри пространства, которое больше не предлагает надёжной опоры. Здесь уязвимость становится проявлением силы: фигура может быть повреждена, размыта или почти скрыта, но сохраняет способность занимать место в мире.
Если в живописи образ может исчезнуть, то в скульптуре он приобретает вес, объём и физическое сопротивление. Керамические фигуры Лунского выглядят так, словно пережили собственную эпоху и были обнаружены намного позже среди руин. Вулканическая глазурь напоминает застывшую лаву, камень, бетон и коррозию металла. Трещины, неровности и нарушенные пропорции становятся не дефектами, а свидетельствами времени. Тревога, усталость и отчуждение больше не изображаются — они превращаются в свойства поверхности. Эти фигуры балансируют между человеком, древним идолом и археологической находкой. Они кажутся повреждёнными, но именно материал позволяет им остаться там, где изображение уже начало исчезать.
Родился в 1992 году в г.Великий Новгород, Россия Живет и работает в г.Санкт-Петербург, Россия
Максим Лунский родился в Великом Новгороде в 1992 году, живет и работает в Санкт-Петербурге. Междисциплинарный художник, основой творческого метода является современная живопись и керамическая скульптура. Обращается к теме экзистенциальных данностей и их принятия, что включает изучение диапазона проблем смерти, бессмысленности, одиночества, свободы, которые вызывают у многих людей глубинный бессознательный страх.
В 2024 году успешно завершил обучение на курсе современной живописи «Телесность в мире искусства» под руководством Светланы Малаховой на платформе «ARTLIFE ACADEMY», в 2025 году прошел обучение по программе Марии Хилтунен (Седошенко) «Профессиональное введение в теорию и практику современного искусства» на платформе «OnStudy», участвовал в практико-ориентированной фотолаборатории под кураторством Полины Стадник «Практика городского наблюдения» от Фонда инициатив Санкт-Петербурга в партнерстве с ВШЭ и Институцией «ФотоДепартамент».
С 2024 года ведет активную выставочную деятельность, работы были представлены на различных групповых выставках в галереях a—s—t—r—a (ЦСИ Винзавод), Space Four, Краснохолмская (Выставочные Залы Москвы), Open You, ARTMAISON, fab.8, пространстве Брусницын Холл в Москве, Санкт-Петербурге и Новосибирске, а также на ярмарках современного искусства Win-Win в ЦСИ Винзавод, Port Art Fair и Third Place Art Fair в пространствах Севкабель Порт и Третье место. Принимал участие в программе арт- резиденции event-отеля Конаково Ривер Клаб. Работы представлены в Abramova Gallery в Санкт-Петербурге и на различных онлайн платформах, включая Cube.Market и Third Place Art Market. Произведения находятся в частных коллекциях России и Эквадора (в том числе в коллекциях постоянных коллекционеров галереи a—s—t—r—a), включены в собрание фонда Главного Наивного музея г.Конаково.
Образование
2025 Фонд инициатив Санкт-Петербурга в партнерстве с ВШЭ и Институцией «ФотоДепартамент», практико-ориентированная фотолаборатория под кураторством Полины Стадник «Практика городского наблюдения» 2024-25 Платформа OnStudy, сертифицированное дополнительное образование по программе Марии Хилтунен (Седошенко) «Профессиональное введение в теорию и практику современного искусства» 2024 Академия ARTLIFE, авторский курс современной живописи Светланы Малаховой «Телесность в мире искусства» 2023 Платформа MasterClass, авторский курс современной живописи «Futura Teaches Spray-Painting & Abstract Art»
Избранные групповые выставки
2026 «Збавенне», site-specific проект в пространстве зданий бывшей психиатрической больницы и кальвинистского собора «Vobraz», г. Жодишки, Беларусь, кураторское объединение SEPTEMAS (участие подтверждено) 2026 «Метаморфозы материи», галерея Open You, Санкт-Петербург, Россия Работы в каталоге онлайн-маркетплейса искусства «Куб.Маркет», Москва, Россия 2026 «Метаморфозы: от внутреннего к внешнему», Лекторий Брусницын, кросс-медиа mm при поддержке ВШЭ, Санкт-Петербург, Россия 2025 «Как встретиться с людьми? Инструкция по Петербургу в 30 частях», пространство Брусницын Холл, Фонд инициатив Санкт-Петербурга в партнерстве с ВШЭ и Институцией ФотоДепартамент, Санкт-Петербург, Россия 2025 «Чувство дома», галерея fab.8 при поддержке Гёте-Института, Новосибирск, Россия 2025 «Телесность и метафизическая отчужденность», пространство Space Four, Москва, Россия 2025 «Портрет коллекционера новой волны» в рамках Биеннале частных коллекций Фонда «Новые коллекционеры» и a—s—t—r—a OPEN vol.7 «Выбор коллекционеров», галерея a—s—t—r—a, ЦСИ Винзавод, Москва, Россия, выбор коллекционеров Виталия Геворкяна, Сергея Алексеева и Екатерины Токаревой 2025 «Эстетика ошибки. Глитч-арт», галерея Краснохолмская, Выставочные Залы Москвы, Москва, Россия, кураторы Алексей Шульгин и Янина Пруденко 2025 «Смыслопередача. Диалог», галерея ARTMAISON, Москва, Россия 2025 «Формы любви», пространство Река, Москва, Россия
Избранные ярмарки современного искусства
2026 «Port Art Fair 2026», цех «Севкабель Порт», Санкт-Петербург, Россия 2025 «Осенний XI маркет современного искусства WIN-WIN» (в составе объединения М.О.Х), Цех Красного, ЦСИ Винзавод, Москва, Россия 2025 «Third Place Art Fair 2025», пространство Третье место, Санкт-Петербург, Россия 2024 «Рождественская ярмарка», Центр книги и графики, Санкт-Петербург, Россия
Резиденции и гранты
2025 4 сентября - 10 октября, практико-ориентированная фотолаборатория под кураторством Полины Стадник «Практика городского наблюдения», Фонд инициатив Санкт-Петербурга в партнерстве с ВШЭ и Институцией «ФотоДепартамент», Санкт-Петербург, Россия 2024 22-27 сентября, резиденция «Между водой и небом», event-отель Конаково Ривер Клаб, Конаково, Россия
Коллекции
Event-отель Конаково Ривер Клаб, работы являются частью коллекции фонда Главного Наивного музея в Конаково, Россия. Работы Максима Лунского находятся в различных частных коллекциях России и Эквадора, в том числе в коллекциях постоянных коллекционеров галереи a—s—t—r—a.
Избранная пресса и публикации
«5 художников с Port Art Fair в Санкт-Петербурге, которые заслуживают вашего внимания», журнал «Москвичка»: 2026 «Чего ожидать от ярмарки совриска PAF рассказывает куратор Анна Заведий: все нюансы, хайлайты и маст-си авторы», журнал «Собака.ru», 2026 «Гид по ярмарке современного искусства Port Art Fair 2026», журнал «Правила жизни», 2026 «С чистого листа»: какой получилась ярмарка Port Art Fair в этом году», интернет-портал МР7: 2026 «Схожу, пожалуй. Показываем, как будет выглядеть Port Art Fair в Севкабеле – и на кого обратить внимание», интернет-портал «Самокатус»: 2026
Профессиональный вклад
2026 24 мая, ярмарка современного искусства «Port Art Fair 2026», публичная дискуссия «Как дела? Отвечают художники PAF 2026», цех «Севкабель Порт», Санкт-Петербург, Россия 2026 22 апреля-19 мая, коллаборация в рамках параллельной программы к ярмарке современного искусства «Port Art Fair 2026», работа в интерьере бара и фонотеки Catch 22, Санкт-Петербург, Россия 2026 4-5 апреля, ярмарка новых имен ВИН-ВИН, представитель и медиатор на стенде «Валерия Лунская (Viselitsa)», Цех Белого, ЦСИ Винзавод, Москва, Россия 2025 14-18 мая, ярмарка современного искусства «Port Art Fair 2025», представитель и медиатор на стенде «Viselitsa» в секции независимых художников, цех «Севкабель Порт», Санкт-Петербург, Россия
Оформление работ
Оставьте заявку на оформление работ. Мы свяжемся с вами в течение дня для уточнения вариантов доставки и оплаты.